El Museu d’Art Contemporani de Barcelona ens va encarregar el disseny de les campanyes de comunicació d’algunes de les seves últimes exposicions més importants. Amb l’objectiu de generar impacte visual mantenint el codi gràfic propi del museu, vam treballar cada campanya sota un enfoc conceptual lligat a l’obra de cada artista.
Teresa Lanceta
Teixir com a codi obert registra la trajectòria de l’artista des dels anys 70 fins a l’actualitat i inclou una àmplia selecció de tapissos, teixits, dibuixos, fotografies i vídeos, oferint la visió més completa de la seva obra fins ara.
Hem dissenyat una campanya de comunicació inspirada en el barri del Raval de Barcelona, context on va viure i treballar l’artista. Utilitzem els tèxtils de Lanceta i els combinem, suggerint un passeig pel Raval creant espais estrets com a carrers o oberts com a places.
Acció. Una història provisional dels 90
L’exposició Acció: una història provisional dels 90 documenta l’escena de la performance a Espanya als noranta. Té com a objectiu explicar la seva naturalesa col·lectiva i voluntàriament marginal, a partir de documentació (casettes, faxes, vídeo, fotos o cartes) i d’accions específiques.
La comunicació reprodueix imatges o seqüències de les performances, emfatitzant-ne la senzillesa de les accions, que molts cops s’executaven a partir d’unes instruccions.
Charlotte Posenenske
Work in Progress és una retrospectiva de l’artista conceptual i minimalista alemanya Charlotte Posenenske. Presenta una selecció de la seva pràctica artística, posant especial èmfasi en els seus últims treballs d’escultura modular.
La campanya de comunicació es centra en peces de tubs desensamblades provinents de les seves escultures, representant-les com si es tractés d’un catàleg de ferreteria, però mantenint un codi net i sobri. El fet de no mostrar directament les peces reforça el concepte de work in progress –treball en procés– i apunta a les infinites possibilitats de composició, el que genera una relació potent amb l’espai on estan instal·lades.
Jaume Plensa
L’exposició Jaume Plensa repassa diverses línies de treball de l’autor més enllà de les seves obres més emblemàtiques i que tenen una forta càrrega abstracta i simbòlica.
Comunicació
La campanya de comunicació vol fer visible el fet que l’exposició se centra en una part de l’obra de Plensa que és desconeguda per a molts. És per això que l’hem contraposat a una obra desconeguda que, a més, és un interrogant: una metàfora del fet que es tracta d’un nou Plensa. El retall en blanc i negre sobre fons blanc evidencia, a més, el paper curatorial del MACBA, a qui solem atribuir aquest codi cromàtic.
Melanie Smith
L’exposició Melanie Smith. Farsa i artifici és la primera retrospectiva completa que es dedica a aquesta artista multidisciplinària britànica. La seva obra, eclèctica i eminentment conceptual, té un denominador comú: l’ús del color com a element discursiu.
Comunicació
La campanya de comunicació reforça l’heterogeneïtat de l’obra de l’artista i transmet la rellevància del joc cromàtic en les seves creacions, quelcom que també es reflecteix en l’aspecte curatorial de l’exposició, estructurada a partir del color. El joc entre imatges i plans de color estructura un codi gràfic lúdic i obert que també remet al caràcter de l’obra de Smith.